Née en 1981, Elodie Marze épouse la voie artistique sur le tard. Après un Bac Scientifique et des études de Biologie à l’université de la Rochelle, elle donne un nouveau tournant à sa vie en 2002 en rejoignant Lyon et l’école Emile Cohl, dont elle sort, diplôme d'illustratrice-conceptrice en main, en 2006. Elle reçoit en 2009 le prix Art & Fact de la jeune Illustration, lors du festival Zone franche de Bagneux, à la suite de quoi elle rejoint l’association et participe à la réalisation de leurs fresques collectives lors des festivals des Imaginales d’Epinal en 2009 et Zone Franche à Bagneux en 2010. Aujourd’hui artiste illustratrice, au statut d'artiste indépendante, elle évolue à travers le dessin, l'illustration et la peinture traditionnelle ou digitale. Son imaginaire guidé par un trait incisif, entremêle fantastique, science-fiction, onirisme et surréalisme.

Benjamin Lacombe est né à Paris en 1982. Enfant, il rêve de dessiner les films de Walt Disney et de Tim Burton dont il collectionne les livres et les vidéos et s’il a toujours un peu dessiné c’est à partir de 16 ans, qu’il le fait plus sérieusement. En 2001, il entre à l'Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs de Paris (ENSAD), où il suit sa formation artistique. Parallèlement à ses études, il travaille en publicité et dans l'animation et signe à 19 ans sa première bande dessinée et quelques autres livres illustrés. Son projet de fin d'études, Cerise Griotte, dont il est l'auteur et l'illustrateur, devient son premier livre jeunesse et sort aux éditions du Seuil jeunesse en mars 2006. Il est publié l'année suivante par Walker Books (USA) et est nommé par le prestigieux hebdomadaire Times Magazine comme l'un des 10 meilleurs livres jeunesse de l'année 2007 aux Etats–Unis.

Nicoletta Ceccoli est née en 1973 dans la petite république de San Marin, en Italie. Elle passe son enfance à fabriquer des objets et des jouets dans l’atelier de menuiserie de son père et à lire des livres pour enfants, une passion qui ne la quittera pas en grandissant. Très tôt elle ressent l’envie de raconter des histoires avec ses créations, d’inventer des mondes où elle peut vivre des vies différentes et plus magique que la vie réelle. Ainsi lui est venue l’idée, que les illustrations de livres pour enfants étaient parfaites pour elle. Elle fait ses études à l'Institute of Art d'Urbino en section film d’animation et illustration. L'école est située dans le Palais d’Urbino, datant du XVème siècle, en Italie, un lieu magique où le temps semble s’être arrêté. Son amour pour l’art classique vient de l’air qu’elle a respiré là-bas et aussi des peintures d’un artiste qu’on y trouve et qu’elle aime énormément, Piero Della Francesca. La ville d’Urbino toute entière est un musée à ciel ouvert, tout est ancien, éternel et son intérêt pour l’illustration est venu dès ses premières années dans cette école.

Tiffanie Uldry est née en Saône et Loire en 1990, comme tous les enfants elle commence à dessiner dès qu’elle sait tenir un crayon et ne s’arrêtera plus. A son entrée au collège, elle découvre l’art nouveau avec les cours d'art plastiques et c’est un véritable coup de cœur, à tel point que la dimension esthétique de ce mouvement restera comme l'une de ses principales références avec des artistes comme Aubrey Beardsley ou Alfons Mucha dont elle est éperdument admirative.

Guillaume Sorel est né à Cherbourg le 25 mars 1966. Son grand frère lui fait découvrir la bande dessinée avec Comès et Pratt, mais c’est Jonathan de Cosey qui inspire ses débuts en dessin. Il passe un BEP génie civil, avant de rejoindre en 1983 l'École des Arts Appliqués de Lyon, puis en 1985 l'École Supérieure des Beaux Arts de Paris durant 5 ans. S’il est amateur de littérature fantastique européenne du 19ème et du début 20ème siècle, en particulier belge, anglaise et allemande, son parcours lui permet d'envisager l'art graphique sous toutes ses formes.

 

Vincent Madras est né en Vendée en 1975. Dès son plus jeune âge il dessine, mais c’est à quinze ans qu’il décide de s’orienter sans hésiter vers l’illustration. En effet, à travers les romans de science-fiction et de fantasy qu’il dévore, il découvre tout une profession et par là même, la possibilité de créer à son tour des illustrations extraordinaires. Si la révélation passe par une rencontre des plus déterminantes, celle avec l’œuvre de Frank Frazetta, ses influences sont nombreuses et variées. Il évoque ainsi des artistes comme Chris Foss, John Harris, Michael Whelan, John Howe, Vincent Segrelles, Manchu, Jeffrey Catherine Jones ou Caza, mais également Newell C. Wyeth, Paul Lehr ou John Shoenherr.