Alejandro Burdisio

Alejandro Burdisio
Alejandro Burdisio est né à Córdoba, en Argentine, le 9 mai 1966. Fils unique, il se souvient que lorsqu'il avait cinq ou six ans, sa mère l'emmenait avec elle chaque fois qu'elle devait faire des courses, alors il trouvait toujours un coin pour s'asseoir et dessiner dans son petit carnet de croquis jusqu'à ce qu'elle ait fini.
Alejandro a toujours dessiné et dessine tout le temps, même s’il traverse une période de "rébellion" typique de l'adolescence au cours de laquelle il ne touche pas un crayon. En ce qui concerne le dessin, son éducation formelle commence juste après son service militaire, quand il commence à prendre des cours de peinture et qu’il s’inscrit à un cours de graphisme. Mais il doit vite choisir entre cette voie et l'architecture et il choisit l'architecture. C'est là qu’il commence vraiment à apprendre la perspective, à comprendre l'espace, à reconnaître son environnement et à "lire" sa ville connue pour sa superbe architecture coloniale espagnole.
À l'université, il esquisse une carrière d'enseignant en donnant des cours à ses amis, puis il dessine pour des étudiants en thèse et, plus tard, pour des ateliers d'architecture. Il part avec son petit sac à 7 heures du matin pour faire le tour des ateliers du centre de Córdoba et à 18 heures, il rentre à la fac. Au bout de trois ans, il se rend compte qu’il en a assez de cette vie et de cette formation académique, ce qui sera un fait fondamental dans sa formation d'illustrateur et de designer.
Il quitte la faculté d'architecture de Córdoba et installe son atelier de conception architecturale où il travaille. Il sera l'un de ceux qui auront dessiné le plus de perspectives à la main pour les premiers conglomérats, les débuts du lobby immobilier. Bien entendu, il continue de se consacrer au dessin, à la peinture et à l'illustration et apprend beaucoup par lui-même, même si ses études incomplètes en architecture l’aident beaucoup dans son travail d'illustrateur. Le dessin est une constante dans sa vie, c'est ce qu’il fait tous les jours et chaque jour il sait qu’il apprendra quelque chose de nouveau.
Dans son cabinet d’architecture, il travaille en collaboration avec une équipe multidisciplinaire couvrant tous les besoins graphiques d'importantes études et entreprises de construction, tant dans la ville de Córdoba que dans tout le pays. Il développe des relations de travail avec des entreprises à Dubaï, en Espagne, aux États-Unis, dans les pays d'Amérique centrale, au Chili et au Pérou.
Mais pour Alejandro, il y a dessin et dessin. Non satisfait des images hyperréalistes qu’il produit pour son travail, il décide d’utiliser son temps libre pour créer des images numériques créatives. Sa première inspiration vient du travail de science-fiction de Juan Giménez, qui l’amène à créer des scènes futuristes qui engagent l’esprit par la fusion entre l’imagination pure et les éléments réels du monde quotidien.
Pendant 25 ans, il fait du dessin d'architecture et est devenu un entrepreneur en graphisme architectural, qui doit s'occuper de son personnel. Dans son monde il n'y a que des règles difficiles à enfreindre et presque pas de divertissements et il est fatigué de dessiner l'architecture. Ce qu’il pouvait apprendre, il l'a appris et s’il est payé pour faire des dessins, il ne l’est pas pour faire de l'art et c’est ce qu’il veut faire. Il décide donc de mettre fin à cette étape de sa vie. Son épouse lui propose de créer un blog (https://dibujamela.blogspot.com) comme soupape de secours. Alejandro n'est pas très convaincu, mais en un rien de temps, il met en ligne quelques dessins par semaine et l'un des premiers commentaires qu'il reçoit est celui de Nico Di Mattia, qui l'invite à participer à la revue La Murciélaga. Burda (un pseudonyme qu'il a récupéré de ses années de lycée), venait de naître.
En décembre 2009, un magazine avec un Batman légèrement en surpoids est présenté à Córdoba. Le super-héros porte des bas résilles avec des porte-jarretelles. C’est le premier numéro de La Murciélaga, publié par le dessinateur Nico Di Mattia, qui rassemble un groupe d’illustrateurs talentueux. Parmi eux, jeunes pour la plupart, il y a un homme plus grand que les autres et les seules informations que le public a sur cet homme sont son nom de scène, Burda, et ce qu’il peut faire sur le papier, des merveilles. Aussi lorsque le magazine commence à faire circuler cette première bande dessinée, le nom d’Alejandro Burdisio rebondit rapidement parmi la communauté des dessinateurs et adeptes de la bande dessinée.
En 2010, il laisse l'atelier d'architecture à son épouse Blanca, architecte diplômée, et se consacre à l'humour graphique. Le succès est immédiat. Il publie un livre, Mundo Burda. Humor gráfico en cómodas cuotas, aujourd’hui épuisé et alors qu'il s'apprête à en publier un deuxième, il se rend compte qu'il se rapproche déjà du stéréotype et annule tout. Il veut dessiner d’autres choses et ne veut pas être catalogué.
Nous sommes en 2012 et il publie sur sa page Facebook un dessin représentant un Rastrojero traversant une ville et c'est là que commence l'autre étape de sa vie, celle de l'art conceptuel. Il vient de créer un univers dystopique empreint d'un passé proche. Le style, qui porte le nom de dieselpunk, mélange l’architecture, le fer, l’iconographie, l’Automobile Club, un zeste de politique et une esthétique datant des années 1940 à 1960, que Burda va appeler, économiquement, Universo Chatarra (Univers de pacotille).
Ce que fait Burda peut être qualifié de rétro-futurisme, un mouvement qui mélange, comme une uchronie, le passé et le futur de manière ironique et qui a dans son ADN la science-fiction, la culture pop, les affiches publicitaires, les bandes dessinées et des films comme Blade Runner. Au sein du rétro-futurisme, il existe différents courants, tels que le steampunk, le dieselpunk susmentionné, l'atompunk et le cyberpunk.
Le steampunk est l'esthétique rétro-futuriste avec les machines à vapeur, l'esthétique victorienne. Le dieselpunk, c'est du steampunk, mais avec un moteur à combustion, et c'est un peu plus moderne en termes de mécanique. Il présente de nombreuses similitudes avec la vapeur, car il s'agit de styles très chargés. Et puis il y a l'atompunk, le style rétro-futuriste des années 50, l'ère atomique. L'iconographie paranoïaque typique des Américains de l'époque. Et puis il y a le cyberpunk, un style très fluide, mécanoïde et urbain.
Ce que fait Burda, c'est essentiellement un univers sombre où il n'y a que de la rouille, des ranchs flottants, des voitures branlantes et de la technologie. Ce qui est vraiment drôle, c’est que tout le monde commence à l'interroger sur la façon dont ils volent, sur la raison pour laquelle ils flottent. L’artiste leur conseille de ne pas gâcher pas la magie, de ne pas enlever pas la magie, que c'est à eux de décider et s’il a sa théorie, peut-être, il ne va jamais leur dire, laissant chacun imaginer ce qu'il veut.
Burda a acquis une renommée internationale grâce à sa série d'illustrations qui combinent l'imagerie urbaine argentine reconnaissable avec un environnement fantasy. Il participe aujourd’hui à des productions d’animation, des courts métrages, des jeux vidéo et des films en tant que concepteur pour diverses sociétés de production du monde entier. Il voyage pour donner des conférences et des formations dans différentes universités d’Argentine et d’Amérique latine.
Burda ne travaille pas seulement dans illustration depuis des années, il a aussi développé plusieurs carrières plus intimes. En effet, quand il voit qu’il fait la même chose depuis trop longtemps, il s'inquiète. Quand il cesse d'être frustré, c'est qu’il a un problème. Il insiste d’ailleurs sur le fait, que la nourriture d'un artiste est "la patience et la frustration". Actuellement, en plus de travailler comme illustrateur pour des entreprises à l'étranger et d'animer des ateliers virtuels dans tout le pays, il réalise des sculptures en carton. Il reconnaît sentir une certaine renaissance dans cette idée de s'amuser. C'est ce qu’il recherche, la passion et puis, il est aussi un peu accro au plaisir de faire ce qu’il fait.
Alejandro ‘Burda’ Burdisio vit et travaille toujours à Córdoba, capitale de la province argentine du même nom.